彩排中，艺术家与观众互动。（受访者供图）

交响乐演出走进机场。（受访者供图）

　　过去，当说起交响乐，人们总会与“阳春白雪”一词联系起来。这个和歌剧、芭蕾一样的艺术舶来品，多少显得有些小众。近几年，交响乐演出在南宁逐渐多起来，有时候，你甚至能在街头巷尾“偶遇”一场令人陶醉的音乐会。交响乐，正以更接地气的形式，融入这座城市，走进大众的生活。曾经的“王谢堂前燕”，如今正在飞入寻常百姓家。

　　1 多彩 开启美妙音乐旅程

　　10月16日，市民张女士习惯性地用手机查询演出资讯，发现接下来的半个月时间里，将有5场演出在广西音乐厅举行。无论是《爱的礼赞》青春合唱夜，还是“我们的歌·恋爱季”OST视听音乐会，抑或“旋律的魔法·用心聆听久石让的声音世界”，这些演出都有着交响乐团的参与，足以让张女士这样的乐迷一饱耳福。

　　“在南宁，除了新年音乐会，节假日里都会有不同乐团的交响乐演出，再加上一些小型的室内音乐会，我每年都会听上十来场交响音乐会。”在张女士的描述中，听交响音乐会不仅是一种欣赏艺术的形式，更是一种放松身心的休闲活动。

　　盘点南宁今年以来的演出，你会发现，丰富多彩的交响乐演出确实丰富了本土乐迷们的业余生活。以正在进行中的广西交响乐团2025年音乐季为例，从今年1月开始，音乐季持续为观众献上了“交响音乐会”“室内音乐会”两个系列主题音乐会共39场演出。其中，15场交响音乐会又分为“走进大师系列”和“节日交响系列”两大板块。这些演出，邀请到汤沐海、卞祖善等国内外资深指挥家及全国优秀青年指挥人才加入，展现出很高的专业水准。另一组演出数据显示，去年仅在广西文化艺术中心上演的交响音乐会，场次就达到31场，平均每个月都会有两三场演出。

　　俄罗斯国家交响乐团、意大利圣雷莫交响乐团、葡萄牙大西洋海岸交响乐团、匈牙利吉普赛交响乐团、德国新柏林交响乐团、中国爱乐乐团……随着本土文化生活不断丰富、质量不断提高，来自国内乃至世界的知名交响乐团，陆续登上了广西的舞台，为大家献上精彩演奏。

　　当《蓝色多瑙河》圆舞曲轻轻奏响，你会感受到维也纳的乡土风情扑面而来，陶醉在大自然中的人们正欢快地起舞；由华丽、流畅的圆舞曲和欢快的波尔卡舞曲组成的《蝙蝠》序曲，轻盈舒缓，欢快热烈，瞬间调动人们的热情。持续性、高水准的交响乐演出，吸引了越来越多的观众走进音乐厅，用心去感受旋律间的起伏和音符里的情绪，聆听那些伟大的音乐家从心底发出的美妙声音和真切情感，尽情去享受一段美妙的音乐旅程。

　　2 导赏 “阳春白雪”不再和者甚寡

　　虽说本土交响乐迷的群体在不断扩大，但也有一部分人认为，交响乐晦涩难懂、高高在上，不知如何欣赏。这样的担忧在广西交响乐团副团长、常任指挥吴纯看来，并不是一个难题。

　　“诚然，作为一种艺术门类，交响乐必然有其技术和创作上的门槛。相较于流行音乐，没有歌词似乎给人们理解交响乐造成一些难度，但音乐本身就是一种语言，比其他任何一种语言更能穿透人心。”吴纯认为，欣赏交响乐不是在做数学题，没有一个标准答案，观众只需要放松心情，用耳朵和心去感受就对了。看着指挥家挥动指挥棒，观察乐手之间的默契配合，感受旋律的起承转合，高潮时心跳加速，低音时沉浸思考，说不定在某个瞬间，你就能突然领悟到交响乐的独特魅力。

　　按照国际惯例，一场交响乐的演出，演奏者在台上是不会说话的。但是，为了能引导本土观众理解和欣赏交响乐，这些年来，吴纯在本土演出的音乐会上一直坚持做一件事情——在每一首曲目演奏之前，为大家讲解与这首曲目相关的一些知识。“这得益于我的恩师，新中国第一位交响乐女指挥家郑小瑛，是她开创了这样的模式。”他说。

　　至今仍然活跃在舞台上的郑小瑛，被业内誉为艺术造诣深厚的“指挥之母”，她执棒的音乐会有着自己的特色：在演出前都会对演奏的乐曲进行深入浅出解说，包括曲目作者的个人特色、音乐特点，甚至是创作小故事等。几年前，她曾经来到南宁演出，在接受采访时也提起了自己这一独特的演出模式。

　　“20世纪70年代末，中央歌剧院复排歌剧《茶花女》，当时剧场里熙熙攘攘、人声鼎沸，我在指挥序曲时，甚至都无法下棍。”郑小瑛回忆说，也许是大家对这样的艺术形式还很陌生，抑或对剧情不大了解，在观演时难免不够专注，这不仅影响到艺术家的表演，更影响到观众的观演体验。所以从那时起，她就开始思考自己能做些什么，让观众更加接受、亲近并喜欢交响乐这样的艺术形式。

　　“我在音乐会上的做法，只是想尽自己的力量为大家补一点音乐课而已。”在郑小瑛看来，交响乐这类高雅艺术的普及需要一个过程，而她现在所做的事情，就是在朝这个方向努力。“音乐是一门听觉艺术，我追求的是与听众一起在美好的音乐世界里进行心灵‘荡漾’。”

　　如今，吴纯也在广西继续着恩师的导赏模式，只为了“阳春白雪”不再和者甚寡。

　　3 创新 走出去的交响乐

　　怎样拉近交响乐与大众的情感，让其走进普通人的生活，成为文化消费的一部分，也一直是业界关注的焦点。如果人们不能走进音乐厅去欣赏交响乐，那就让交响乐主动走出去，来到观众的身边。本土的交响乐演出，开始做出了这样的尝试。

　　2023年，一场跨年交响音乐会在南宁地铁1号线广西大学站内倾情开演。管弦乐曲《蓝色多瑙河》《鲁斯兰与柳德米拉》、交响序曲《激情燃烧的岁月》、中国民乐《茉莉花》以及交响合唱《我和我的祖国》等脍炙人口的中西经典旋律在地铁站内响起，给乘客带来了惊喜，反响热烈。

　　今年年初，一曲动听的《蓝色多瑙河》又在南宁吴圩国际机场T2航站楼响起。随后，《匈牙利5号》《闲聊波尔卡》《一步之遥》《茉莉花》《第二圆舞曲》等经典曲目相继奏响，美妙的音符久久回荡在航站楼里，吸引旅客驻足观看和聆听。

　　说起这一幕，姚先生至今印象深刻。当时他正带着家人在候机，准备回老家武汉过年，身边突然响起的交响乐旋律让他感慨万分。“我在读大学的时候接触过一些交响乐，还是挺喜欢的，但是工作之后因为忙碌就没时间去欣赏了。没想到有一天却和它在机场里相遇，突然就有些恍惚，仿佛时光倒流，回到了年少无忧的校园时光。”

　　除了地铁站、机场，交响音乐会还出现在南宁的商场里、电影院里，甚至街头巷尾。进校园、进博物馆、进社区等演出活动，更数不胜数。交响乐这门艺术之特别在于作曲家写出乐曲，其实只完成作品的一半，至于另一半，必须靠演出来实现。作曲家、作品、演出者、听众是艺术音乐不可或缺的要素。每一场演出都是一期一会，无法复刻再现的存在。演出场所的不确定性和演奏的即时性，则让聆听现场更显珍贵和特别。

　　4 成长 欣赏水平日益提升

　　为了能让人们更进一步接触和了解交响乐，还有剧场对外开放交响乐团的彩排现场，让观众得以零距离感受其中的艺术魅力，并在这种模式中加深对交响乐的理解。

　　不久前，意大利坎帕尼亚国际交响乐团来到广西文化艺术中心演出。演出前，一场精彩的彩排观摩活动免费向观众开放。彩排现场，身着便装的演奏家们走上舞台，先后排练了《费加罗的婚礼》序曲、奥芬巴赫的《霍夫曼的故事》，以及机械娃娃咏叹调《林中小鸟》。报名参与活动的南宁观众坐在台下，清楚地看到了这一乐团乐器摆放、曲目排练的全过程，甚至连指挥与首席之间的沟通交流，也听得一清二楚。

　　在此之前，皮特什蒂爱乐乐团、广州交响乐团也都曾在广西文化艺术中心公开过彩排观摩活动。广西文化艺术中心工作人员陈慧婷记得，有不少观众为了参加这些彩排观摩活动，专程从外地赶来，拖着行李箱就走进了音乐厅。“艺术家们是如何理解把握作品的？如何打磨每个音符？各声部之间又是如何磨合的？这一个个问题都令观众充满好奇与新鲜感，大家看得投入，还得到了和艺术家们沟通交流的机会。每次观摩活动结束后，我都看到大家脸上带着尽兴的神情，相信他们都在彩排现场找到了自己的答案。”

　　种种努力之下，吴纯也欣喜地看到了观众的变化，“最直观的一点就是，观众懂得如何去鼓掌了！”原来，在欣赏交响乐时，鼓掌也是一门“技术活”。

　　演出中，不合时宜出现的掌声，不但会破坏作品的整体性和连贯性，还很容易打断演奏者的表演情绪以及脑海中的谱面记忆，影响演奏者对乐章的遐想和情绪，甚至可能影响发挥。经过多年的演出培育，本土观众在欣赏交响乐时，已经学会在适当的时机，如乐曲演奏结束指挥家转身面向观众鞠躬示意时，才报以热烈的掌声。

　　对于交响乐，广西观众的欣赏礼仪在不断完善，欣赏水平在不断提升，相应的是，越来越多高水平的交响乐团和优秀的演奏艺术家，也走进广西。最近，2026年的广西交响音乐季正在筹划当中。记者了解到，新一年的音乐季中，来自美国茱莉亚音乐学院的顶尖艺术家们也将来到南宁，为大家奉上精彩的演出。同时，音乐季还将面向市民和音乐爱好者，举办多场大师课及普及讲座，推出多场不同风格、内容的交响音乐会。作为高雅艺术的交响乐，已经切切实实走进了寻常百姓的生活。（广西云-广西日报记者 刘 豫）