温哥华室内合唱团在音乐会上演唱《老友》。（资料图片）

　　本报记者 赵 娟

　　21世纪以来，我区合唱创作蓬勃发展，音乐工作者从民族民间音乐中汲取养分，创作和改编了一大批带有浓郁民族特色的合唱作品，为广西众多合唱团队提供了丰富的合唱曲目。

　　2017年底，应ISCM2017世界新音乐节邀请，广西艺术学院音乐学院作曲系主任、作曲与作曲技术理论学科带头人丁铃教授创作的无伴奏合唱作品《老友》在加拿大温哥华公演，向世界展现了广西作曲与作曲技术理论学科的专业水平，引起音乐界对广西合唱创作的进一步关注。

　　1 “老友粉”唱到加拿大

　　ISCM2017世界新音乐节是由国际现代音乐协会主办的国际大型音乐盛会，邀请了全世界50多个在推动现代音乐发展上具有代表性的音乐家及音乐团体在加拿大温哥华进行演出和交流活动。《老友》作为入选作品，两次在音乐节合唱专场音乐会上由温哥华室内合唱团倾情演绎，受到观众热烈欢迎。

　　《老友》是一首混声无伴奏合唱作品。“老友啊老友，请你多停留；老友啊老友，请你多吃一碗老友粉，记住我，老友……”歌词平实中透着深意，一语双关，借广西南宁著名小吃老友粉抒发壮乡人民热情好客、广交好友的淳朴情怀。整首作品的创作不拘泥于民族音乐思维，运用了传统与现代和声相结合的作曲技法，并融入广西壮族歌调特点，饰以壮语特有的衬词“尼”（意为“好”），塑造出生动鲜明有趣的音乐形象，令听者过耳难忘。

　　出于对《老友》的喜爱，温哥华室内合唱团克服语言障碍，用中文演唱整首歌曲，出色地表现出歌曲韵味，让这首融入壮乡情怀的作品在异国他乡大放异彩，赢得现场观众雷鸣般的掌声。

　　作品获得国外专家高度评价，美国著名网络媒体《赫芬顿邮报》的音乐撰稿人哈达妮·迪特马斯说：“无伴奏合唱《老友》，是一首跨越人生历程的优秀作品。”加拿大2017世界新音乐节艺术总监戴维·佩伊在演出结束后给丁铃的邮件中，对《老友》被温哥华室内合唱团选用并受到观众的喜爱表示高兴，他祝贺演出取得成功，称赞这是一首优秀的令人兴奋的无伴奏合唱作品，让大家听到了来自中国的声音。温哥华室内合唱团指挥约翰·沃什伯恩说，这个作品有一定难度，也很有趣，演员们都非常喜欢，用中文演唱也很有挑战性，作品演出很成功，大家非常高兴。

　　《老友》创作于2013年，由广西艺术学院合唱团首唱，经过几年的演唱，味道更加醇厚。广西艺术学院音乐学院作曲系教授、广艺合唱团团长华山说：“《老友》既保留了广西的音乐元素，有浓郁的壮族风味，同时又非常时尚，曲风活泼欢快，受演唱者和听众的喜爱，是近年我区涌现的民族音乐合唱作品中较有代表性的一首。作品能入选这样专业性和学术性并重的国际化现代音乐节，证明广西的合唱创作是与国际接轨的。”

　　2 民族合唱创作欣欣向荣

　　广西是民歌的海洋，民族民间音乐资源丰厚，为合唱创作提供了取之不竭的素材。依托得天独厚的优势，广西合唱创作从一开始便走出一条民族化发展道路。经过几代作曲家不断探索、发展和创新，创作出一批有影响力的合唱作品。

　　瞿希贤根据广西壮族民歌创作改编的《云飞天不动》，黄有异、孙宝林根据彝族音乐风格创作的《赶圩归来啊哩哩》，数十年来常唱不衰，成为深受群众喜爱的合唱精品。

　　21世纪的前10年，广西作曲家创作或改编的《三月三，九月九》《壮族大歌》《跺跺脚》《黑衣壮的酒》《请你带走我的歌》《羊角追》《花帽了沙沙》《柳啷咧》等合唱作品受到大众喜爱，在各种演出、比赛中频频演唱。2008年，广西艺术学院合唱团在第13届青歌赛合唱比赛中演唱《赶圩归来啊哩哩》《壮族大歌》《黑衣壮的酒》3首歌曲，闯入决赛，把广西民族音乐展现给全国观众。

　　从2010年开始，广西合唱创作取得明显突破，丁铃和曾令荣成为广西新生代合唱写作的代表人物。他们在作曲技法和理念上不断创新，作品风格多样，富有表现力。丁铃创作了《北部湾的风》《老友》《彝山酒歌》《又见壮乡三月三》《北部湾音诗》《唱着山歌等你来》等作品，还改编了《山歌好比春江水》《唱支山歌给党听》等经典作品。《北部湾的风》经由广艺合唱团在第14届青歌赛上演唱，给评委和观众留下深刻印象。曾令荣创作、改编的《嫁给山歌》《喜鹊登枝》《蝴蝶飞》《赶歌圩》《海耕谣》《三姐的歌万人和》《从七月开始》《月亮》等作品，无论题材还是音乐均取自广西本土，同时融入西方音乐风格、流行音乐元素等多元化创作手法，赋予广西民族音乐文化以新的生命力。

　　2016年3月，广西艺术学院在广西音乐厅举办“美丽南方·广西少数民族合唱作品音乐会”，精心挑选十多首21世纪以来涌现的优秀作品，为观众献上具有广西民族特色的合唱盛宴。云南作曲家刘晓耕对音乐会评价甚高，认为云南、贵州在民歌基础上虽强于广西，但能呈现在舞台上有质量的合唱作品却比不上广西，单就合唱研究成果来说，广西值得他们学习。

　　3 发出属于广西的独特声音

　　打造广西合唱好作品好声音，是广西合唱音乐人一直秉持的信念。“我们要打造广西音乐符号，突出地域特色，发出属于广西的独特声音。”华山说，“现在面临的问题是如何把广西少数民族音乐素材与先进的作曲技法、演唱实践相结合，将民族音乐精华、时代精神与作品的创作、实践融为一体，探索出一条既有民族特色和科学方法，又适合自身发展的新路子。”

　　曾令荣谈及创作体会时说，这两年他去广西各地采风，发现大部分民歌、民族民间音乐都有传说、民间故事、风俗传统等内涵，改编为民族合唱作品的过程中，发展音乐的同时还要放大背后的内涵，充分展现音乐与文化的魅力。比如改编黄朝瑞作曲的《喜鹊登枝》，原曲是简洁的二段体歌谣，分别是约会、迎亲两个音乐主题，曾令荣根据歌词的叙事特点，用讲故事的方式来完成作品结构，将故事情节大致设定为约会、迎亲、喜宴、洞房，丰富了乐曲内涵。

　　丁铃说，我们要多研究自己的民族音乐文化，要走进民族音乐的深处，同时不断完善作曲技法，跳出常规套路与框架，使风格更多样化，运用民族音调特征与衬词，提炼流行元素，做到民族特性与时代特点相结合。同时，在作曲系的教学中，更注重加大民族风格音乐创作能力的培养，使从广艺毕业的作曲专业学生，在本土民族风格作品的创作上，具有更强的应用能力，突出地方作曲学科教学发展的特色，切实为打造“广西音乐符号”做出实际行动。